Esta edición trilingüe de Safo, traducida al inglés por la recientemente postulada al Nobel Anne Carson y por Aurora Luque, no solo muestra fragmentos sino la idea del poema. Safo nace y muere en la isla de Lesbos en la primera mitad del siglo VII a. C. y la segunda del VI a. C. A ella debemos el verso sáfico (pentámetro de once sílabas en cinco pies), la estrofa sáfica (tres versos sáficos y uno adónico), el plectro (la uña o púa para pulsar las cuerdas, sin tocarlas directamente con los dedos) y el pektis (un instrumento de cuerda parecido al arpa). Alceo la celebró: «Divina Safo, sulce sonrisa coronada de violetas», y Platón la llamó «La décima musa». Catulo, Horacio y Ovidio fueron sus seguidores. Fue admirada por los renacentistas, y en la literatura cortés tuvo el prestigio de lo exótico y prohibido. Los románticos vieron en ella el genio de lo sublime y en el siglo XX sirvió a la causa feminista. Safo creó en su lengua vernácula, una variante del griego eólico, un discurso amoroso afín a las canciones populares que influiría en la poesí erótica árabe, la lírica de Amaru, Jayadeva, Rumi y Vidyapati así como en la poesía trovadoresca. Gabriel Zaid expresa que su voz renueva la fiesta nupcial y transforma los ritos de fertilidad en un diálogo amoroso. Los poemas de amor sumerios y egipcios, el Cantar de Cantares y los epitalamios griegos son una literatura arcaica de registro modernísimo al encarnar un protagonismo ínitmo que da voz a la pareja y escucha a la mujer.